História oral: o show mais estranho do intervalo do Super Bowl de todos os tempos
limite superior da tabela de classificação '>22 de janeiro de 1989: O San Francisco 49ers derrota o Cincinnati Bengals por 20-16 para se tornar o campeão da National Football League no Super Bowl XXIII no Joe Robbie Stadium em Miami, Flórida. Foi um jogo emocionante, empatado no primeiro tempo - um primeiro no Super Bowl - e decidido apenas nos momentos finais, com um passe bem-sucedido do quarterback Joe Montana, do 49ers. Houve ação suficiente para manter a mente de qualquer fã de futebol ocupada por dias.
Mas na manhã seguinte, tudo o que alguém queria falar era Elvis Presto.
Em uma das apresentações de intervalo mais incomuns na história de 50 anos do evento, a NFL encomendou uma revista musical dos anos 1950, liderada por um mágico vestido de Elvis Presley que executou 'o maior truque de cartas do mundo'. Foi também, pela estimativa de pelo menos uma empresa de refrigerantes, o maior exame oftalmológico do mundo: a Coca-Cola e a NBC apresentaram o espetáculo inteiro em 3-D, pedindo aos 54 milhões de lares do programa que comprassem um par de óculos descartáveis em seus distribuidor local. (Eles também alertaram que se o efeito não funcionasse, sua falta de coordenação ocular significava que você poderia precisar ver um optometrista.) O resultado final foi uma curiosa mistura de desempenho retro-kitsch e uma versão dos anos 1980 de televisão interativa.
Para entender como essa mistura desigual de magia, música e carbonatação se juntou,fio dental de mentaconversou com vários dos produtores e parceiros criativos por trás de “BeBop Bamboozled”, incluindo o mágico que o criou, o homem cujo Elvis foi ouvido, mas não visto, e o gênio do marketing de refrigerantes que transformou a escassez de óculos 3-D em publicidade inestimável. Acontece que o Tubarão Esquerdo de Katy Perry não tem nada contra comedores de fogo em saias de poodle.
I. FORA DO AR FINO
A história do Super Bowl de 1989 começa em 1986, quando a NFL começou a solicitar propostas de produtoras de entretenimento para planejar shows de intervalo nos próximos anos. Além de apresentar apresentações da Disney, Paramount e outras entidades massivas, a liga ouviu um homem em Minnesota chamado Dan Witkowski. Um veterano ilusionista de palco, Witkowski era dono da MagicCom, uma pequena empresa focada em aumentar a receita das empresas sendo “disruptiva” e encorajando-as a pensar fora da caixa.
Dan Witkowski (fundador, MagicCom): Eu estava querendo vender alguns especiais da rede, mas seria ridicularizado. Eu pensei: “Bem, o que é maior do que um especial? O que tem um público integrado? ” Ao ir atrás de algo grande, isso nos colocaria no mapa. Então, fui atrás do Super Bowl.
Jim Steeg (vice-presidente sênior de eventos especiais, NFL, 1979 a 2005): Basicamente, tivemos as mesmas pessoas produzindo o show do intervalo ao longo dos anos. Quando fizemos Up with People pela segunda vez em 1986, decidimos que queríamos trazer diferentes produtores com ideias para o show do intervalo.
Witkowski: Eu tenho algo que chamo de Teoria da Garota Bonita: todo mundo acha que outra pessoa está chamando a loira bonita para sair em um sábado à noite, mas lá está ela sentada em casa. As pessoas ficam intimidadas apenas para fazer ligações. Eu não estava.
Rosa: Queríamos contratar pessoas para os programas de 1988, 1989 e 1990. Trouxemos provavelmente seis ou sete produtores diferentes, e Dan era um deles. Ele nos chamou.
Witkowski: Obviamente, ele recebeu muitas ligações. Mas o que fiz foi colocar o problema à frente do campo. E o problema que apresentei à NFL foi este: como eles pegam algo grande e o tornam ainda maior atraindo mais pessoas? Historicamente, o show do intervalo significava que era hora de levantar e comprar um sanduíche.
Rosa: Concordei em encontrá-lo em Nova York e ouvi-lo.
Witkowski: Acho que ele ficou intrigado com a ideia mágica. Não dei a ele uma ideia para um tipo específico de programa, mas disse a ele que gostaríamos de ter a oportunidade de fazer uma apresentação oficial.
Rosa: Pete Rozelle [comissário da NFL] sentou apenas durante alguns deles. Ele sentou no Dan's.
Witkowski: O que a NFL fez que nos atrapalhou foi quando solicitou um esboço por escrito enviado com antecedência. É como tentar descrever um desenho animado. Você não pode fazer isso. Você precisa de recursos visuais e de som. Eu tinha um desses projetores para uma apresentação de slides. Mas estava nas regras deles, então enviei a todos lá uma pasta com capa de couro e um cadeado. Eu estava com a chave. Eles não conseguiram abri-lo até eu chegar. Recebi ligações de secretárias dizendo: “Eles estão enlouquecendo. Eles estão tentando arrombar as fechaduras. ' Isso causou um grande rebuliço.
Rosa: Dan meio que impressionou a todos na reunião. Ele fez uma bola de boliche aparecer de dentro de uma mala. Isso fez as coisas rolarem.
Witkowski: Ele se lembrou disso? O engraçado é que eu tive que fazer uma apresentação em Nebraska naquela mesma noite. Eu não conseguia escapar, então tive que carregar a bola de boliche e a mala pelo Aeroporto Kennedy. Entrei na fila do segurança, coloquei a bola na esteira e fui imediatamente cercado por guardas que queriam saber de onde ela tinha vindo.
Rosa: O que decidimos fazer foi que ele co-produzisse o pré-game show de 1988 para que ele pudesse obter alguma experiência e aprender matemática. Era importante para ele entender a logística e a magnitude do Super Bowl.
Witkowski: O que eu basicamente apresentei foi a ideia de prender o público por meio de seu envolvimento. Na época, desenvolvemos uma técnica que nos permitiria distribuir milhões de cartas de jogo pelo McDonald's com um mecanismo que poderia ser acionado segurando-as contra a tela da TV em um determinado ponto. Isso revelaria uma imagem. Não posso entrar em detalhes sobre como funciona, mas essa foi a essência disso.
John Gonzalez (Diretor, NBC): Lembro-me de ter ido aos escritórios da NFL em Manhattan para a primeira apresentação sobre o show de mágica. Fiquei animado com isso, percebendo que seria um desafio no meio de uma grande produção de futebol fazer mágica ao vivo e não revelar nenhum dos truques. Para descobrir os ângulos corretos, teríamos que fazer isso de uma maneira muito controlada e planejada.
Esse planejamento se tornaria mais complicado por outra influência nos procedimentos do intervalo. Com Witkowski lançando Steeg e a NFL em um show participativo com temática mágica para o jogo de 1989, a liga também estava sendo cortejada por um parceiro mais estabelecido: a Coca-Cola, que acabaria se tornando o primeiro patrocinador exclusivo do Super Bowl no mesmo ano . A empresa estava trabalhando em uma promoção envolvendo óculos 3-D com uma peculiaridade: uma empresa da Califórnia, Nuoptix, desenvolveu um processo em que uma imagem seria nítida (não distorcida ou borrada) para um espectador que não estivesse usando as lentes de celofane.
Michael Beindorff (vice-presidente de marketing, Coca-Cola, 1978-1992): Steve Koonin, que dirige o Atlanta Hawks agora, mas trabalhava para a Coca naquela época, veio até mim com a ideia de óculos 3-D. Ele trouxe o todoLuz da luaideia para mim.
Steve Koonin (Vice-presidente de Marketing de Esportes e Entretenimento, Coca-Cola, 1986-2000): Conheci Terry Beard da Nuoptix em um avião. Ele era um cara do som, membro da Academia de Artes e Ciências Cinematográficas, e inventou o que foi chamado de 3-D estereoscópico. Ele me enviou uma demonstração disso. Basicamente [cobrindo um olho com lentes escuras, o que você pode fazer usando óculos escuros com o vídeo abaixo], ele desacelera um olho e engana o cérebro. É o efeito Pulfrich. No momento,Luz da luafoi o programa mais quente da TV, e liguei para o produtor, Glenn Caron, e vendi a ele a ideia de fazer o final da temporada em 3-D. Ele amou. Fizemos 26 milhões de pares de óculos e acabamos na primeira página de mais de 200 jornais.
Beindorff: Eles tinham realmente escrito um roteiro, mas então a greve do escritor aconteceu e todo o negócio desmoronou.
Koonin: Estamos sentados lá pagando aluguel em armazéns cheios de vidros em todo o país. Tínhamos adquirido uma fábrica de lenços de papel no México para fazê-los.
Beindorff: Ainda estávamos entusiasmados com a ideia do 3-D. Para a época, foi muito bem feito. Fomos para a NFL e NBC com o conceito de fazer o show do intervalo em 3-D.
Rosa: A Coca era nossa parceira na época. Estivemos sempre em comunicação constante.
Beindorff: Na verdade, toda a estratégia por trás da parceria com o Super Bowl era lançar uma campanha em torno do fato de que as pessoas estavam mudando de bebidas açucaradas como Pepsi para Diet Coke. A intenção era que a Diet Coke ultrapassasse a Pepsi como a bebida número dois.
Gonzalez: Ouvi pela primeira vez como um boato: “Podemos fazer isso em 3-D”. Fiquei animado com a ideia, mas me perguntei: 'Como faríamos isso?'
II. ELVIS LOGO
No verão de 1988, Witkowski não tinha ideia de que a Coca-Cola chegaria virtualmente no último minuto com sua promoção 3-D. Em vez disso, ele e Steeg tentaram descobrir como seria seu show de mágica do tamanho de um estádio.
Jack Barkla (Designer de Produção): Acho que Dan teve inicialmente a ideia de um cinema drive-in retrô dos anos 1950, com dançarinos carregando cestas de piquenique para o campo. Eles se sentariam e puxariam uma corda na cesta que os transformaria em carros infláveis.
Witkowski: Nós sabíamos que teríamos um tema mágico. Seja contemporâneo ou medieval, tudo foi flexível durante a apresentação. A coisa toda dos anos 1950 foi muito grande na época. Os baby boomers estavam tentando reviver sua juventude, então nos agarramos a isso.
Rosa: Essas coisas evoluem diariamente. O que quer que tenhamos discutido na reunião de apresentação, não foi o que acabou acontecendo. Não há, 'Isto é o que é.'
Barkla: Também havia algo a ver com pizza, grandes fatias coloridas de pizza sendo movidas por várias pessoas.
Witkowski: Havia outra ilusão onde o conceito estava, quando todos entravam no estádio, íamos tirar uma foto Polaroid que seria revelada no momento em que eles se sentassem. Ao acaso, um seria selecionado, trazido para o campo e solicitado a mostrar sua foto. Todos os outros seguraram um cartão sob seus assentos, e toda a audiência formaria um pictograma do membro da audiência selecionado. Mas percebemos que não tínhamos tempo de trazer as pessoas ao chão do estádio para as fotos.
Rosa: Tudo era grande. Lembro que tivemos uma entrevista coletiva no Grand Hyatt Hotel em Nova York para anunciá-lo, o que era incomum. Ninguém nunca havia anunciado um show no intervalo antes.
Coca
Witkowski: Por alguma razão, tínhamos Oscar-Mayer por perto. Eles se adiantaram e queriam fornecer almoço para todos os dançarinos. Como uma espécie de piada, eu disse: “Tudo bem, mas quero andar de espingarda no Wienermobile”. Com certeza, ele apareceu.
Witkowski acabaria descobrindo um truque que envolvia o público usando um “medidor de aplausos” para escolher uma das quatro cartas gigantes no estádio, com as bordas da carta selecionadas feitas de almofadas de assento suspensas. O que ele precisava agora era de um mestre de cerimônias - alguém para guiar o público e conduzir a melodia de canções pop clássicas.
Rosa: Elvis Presto, sim. Achamos que era uma coisa nova que merecia muita atenção. Quem é ele? O que é ele?
como abrir uma jarra que está presa
Witkowski: Foi inspiração divina. [Risos] Acho que uma vez que decidimos pela música dos anos 1950, foi natural fazer de Elvis Presley o mágico principal. Foi um bom jogo de palavras. Também tínhamos os Magic Wandas, que eram seus backing vocals.
Barkla: Não tive nada a ver com isso.
Witkowski: Escolhemos um cara que havia interpretado Elvis na Broadway. Ele tinha uma aparência muito boa e tinha os movimentos para baixo. Alex Cole, que havia sido dançarino de apoio emOuro sólido, foi seu coreógrafo. E ele não teria que cantar. Isso foi pré-gravado em Nova York.
Jody LoMedico (Performer Vocal, “Elvis Presto”): Eu me apresentava desde os anos 1970, cantando e fazendo jingles comerciais. Uma vez, alguém me disse que eu parecia Elvis e isso me deixou devastado. Eu nunca fui um imitador.
Witkowski: Fomos para a propriedade de Elvis. Achei que, em vez de ser uma surpresa para eles, eles gostariam de ter a cortesia e a oportunidade de responder. Eles não poderiam ter sido mais agradáveis e fizeram isso com o mínimo de consideração.
LoMedico: Um contratante vocal que eu conhecia disse que ouviu que eu fiz um Elvis muito bom. Eu estava tentando destruir qualquer tipo de semelhança com ele. Você quer ser você mesmo. Mas era o Super Bowl, então eu estava dentro. Fomos lá e cantamos e cantamos e cantamos esta peça de sete minutos. 'Devil in a Blue Dress', 'Rock This Town', coisas do Stray Cats, tudo. Estive lá provavelmente sete horas. Quando terminamos, eu não conseguia falar.
Witkowski: Tínhamos Donald Pippin, uma lenda da Broadway, fazendo toda a música.
LoMedico: Quando eles me viram cantar, eles gostaram tanto de mim que perguntaram se eu queria ir para a Flórida e dublar minha própria voz. Mas eu não poderia estar fora da cidade por três semanas para ensaio e tudo mais por US $ 1.500. Eles disseram: “A maioria das pessoas faz isso de graça”. Bem, seus dançarinos, essas crianças das universidades, vivem para estar na televisão. Ótimo para eles. Sem desrespeito. Não para mim.
Enquanto Witkowski tentava montar um Elvis completo, Barkla e os coreógrafos pensavam na melhor forma de encenar uma produção em algo tão volátil como um campo de futebol. Somente carros feitos de compensado seriam permitidos na grama.
Barkla: A grama na Flórida é muito diferente da grama em Minnesota. É como musgo. Não é preciso muito para destruir a superfície.
Rosa: É sobre como proteger o campo e também sobre o que você pode mover em 100 metros de grama.
Barkla: Eles traziam caminhões de terra e sementes de grama para o campo e jogavam fora. Lembro-me de perguntar a um dos caras da NFL: 'Isso não muda a altura das traves?' Porque você continua levantando o terreno. Ele olhou para mim como se ninguém nunca tivesse considerado a pergunta antes.
III. ALTURA DE COMEÇAR
À medida que o relógio avançava para aperfeiçoar um show elaborado cheio de efeitos visuais, dançarinos e um truque de cartas do tamanho de um estádio, Witkowski recebeu duas das piores mãos possíveis: seu Elvis em pessoa estava prestes a se dividir e a Coca-Cola estava prestes a introduzir uma nova dimensão na frustração.
Witkowski: O cara que interpretava Elvis de repente teve a oportunidade de gravar um comercial no Japão que seria muito lucrativo. Tomamos a decisão mútua de reformular. Meu primeiro pensamento foi Alex, já que ele era essencialmente o outro coreógrafo de Elvis e sabia muitos dos movimentos.
LoMedico: O cara que fez Elvis - seja você quem for, eu não era um fã, cara. Fazer Elvis naquela época com qualquer coisa era apenas piegas. Talvez na América Central, mas as costas leste e oeste estavam acabadas. Foi Elvis eThe National Enquirer. Foi cafona.
Alex Cole teve cerca de 10 dias para aprender uma rotina complexa envolvendo dançarinos e ilusões com uma jukebox oca e uma guitarra elétrica que se materializou do nada. Ao mesmo tempo, a NBC e a Witkowski lutavam para lidar com a adição tardia do 3-D.
Gonzalez: Ambos compreendemos a importância repentina da sobreposição 3-D e todo o dinheiro que ela representava. A NFL e os executivos da NBC não interferiram, mas disseram: “Isso representa uma promoção valiosa, então precisamos fazer funcionar”. Na semana final, o foco se afastou amplamente da magia e foi para o re-bloqueio em 3-D.
Witkowski: Gravamos a trilha de áudio antes que o elemento 3-D entrasse em ação, então decidimos que, devido ao tempo, editaríamos o que tínhamos e trabalharíamos desse ponto de vista. Nós sabíamos que a magia iria sofrer, sabíamos que o evento seria um pouco cafona, mas sentimos que as pessoas iriam assistir.
Barkla: As informações que recebemos chegaram muito tarde no jogo. Isso foi muito frustrante. Se não fosse tão tarde, as coisas teriam sido melhores do que estão. É típico de uma empresa. As pessoas que tomam decisões não têm a menor ideia de como a coisa toda funciona.
Gonzalez: Os coreógrafos vinham planejando sua parte no show há meses. Dizer a eles duas semanas antes: “Jogue fora, faça tudo girar no sentido anti-horário”, não era o que eles queriam ouvir.
Witkowski: Pensamos em alguns efeitos em que as garotas pareciam flutuar fora da imagem do seu aparelho de TV e tiveram alguns outros efeitos de levitação. Mas com o processo 3-D, as coisas tinham que estar em movimento constante da esquerda para a direita para separar o campo de visão para que o efeito funcionasse. De muitas maneiras, o 3-D lutou para apresentar a magia, que era manter uma câmera contínua em algo para que você não cortasse.
Rosa: Para fazer o 3-D, tudo tinha que se mover da esquerda para a direita. Era basicamente um truque mental.
Gonzalez: Temendo que o 3-D em campo fosse menor do que o esperado, procurei meus chefes na NBC com um pedido para gastar fundos adicionais em algumas animações. Existem três ou quatro pontos no show onde desenvolvemos independentemente algum uso eficaz do 3-D além da ação em campo.
Koonin: Kevin Costner veio até mim em uma festa [pré-jogo] em Miami. Ele disse: “Ei, ouvi dizer que você é o cara dos óculos 3-D. Quer me compor um par? ”
Com uma introdução pré-gravada por um irônico Bob Costas (“Este é o momento de maior orgulho da minha vida”) e um comercial de Coca Diet 3-D, “BeBop Bamboozled” começou. Elvis Presto parece se materializar em uma jukebox; os dançarinos desafiam a gravidade apoiando-se nos parquímetros horizontalmente; 102 bicicletas Harley-Davidson feitas sob medida engolfaram as margens do campo.
Gonzalez: Bob Costas estava hesitante sobre a pré-gravação da abertura. “Confie em mim”, eu disse a ele. “Preciso fazer isso para garantir alguns efeitos 3D eficazes.” Assistimos juntos no ambiente controlado do estúdio e parecia muito bom.
Barkla: Claro, não acabamos usando os carros infláveis. Esses podem ter custado US $ 3.000 a US $ 4.000 cada.
Witkowski: Lembro que, no estágio de planejamento, tivemos alguns efeitos iniciais de computador que mostraram como 2.000 pessoas se moveriam em campo. Isso era inédito naquela época. Você poderia ter 200 pessoas caindo e nem ser notado.
Barkla: A questão era: como você coloca as coisas dentro e fora do campo? Você tem que ser capaz de configurá-lo e desmontá-lo muito rapidamente.
O estímulo de Presto à multidão a 'escolher uma carta, concentrar-se bastante' deixou a maioria dos espectadores confusos: o Applause-o-Meter levou ao Rei de Copas, uma das quatro cartas gigantes em campo e uma escolha que Presto previu. Por causa dos movimentos da câmera, também foi uma das poucas ilusões realmente captadas pela transmissão.
Witkowski: Direi que o truque das cartas não é tão eficaz quanto o que havíamos previsto.
Rosa: Eu não acho que todo mundo entendeu o truque das cartas. Você tinha que pensar sobre isso.
são agentes do serviço secreto que juraram sigilo
Barkla: Havia uma caixa-mestra para força e estava na linha de 50 jardas. Todas as camarotes precisariam de fios. O local onde armazenamos todos os conjuntos embaixo não estava conectado e nem tinha iluminação. Eu achei isso muito estranho. Estávamos passando cabos elétricos por todo o lugar para obter energia.
Witkowski: Não tínhamos iluminação teatral. Na magia, você o ajusta dependendo de como os performers estão se movendo. Aqui, as luzes estavam acesas ou apagadas. Não podíamos contar com isso. Tudo estava exposto.
LoMedico: Acho que fiz a escolha certa [não aparecer na câmera]. Quando eu vi, pensei: “Mmm. Isso não está funcionando. ”
Witkowski: Eu diria que Alex, como Elvis, não tinha a aparência certa. Mas ele também não teve a oportunidade de praticar. Com magia e suas complexidades, é difícil simplesmente deixar alguém entrar.
LoMedico: O material parecia bom no estúdio. Todo mundo estava muito feliz. Mas quando entrou no ar, o que quer que eles tenham feito com o processamento de som, alguém mixou de forma inadequada.
Gonzalez: Você tem um ensaio na sexta à noite para tentar colocar tudo junto, e a equipe, a melhor do ramo, estava animada e cooperativa. A próxima vez que a equipe de filmagem viu foi ao vivo no intervalo.
4. AO LONGO DO TEMPO
Com cerca de 120 milhões de pessoas assistindo, o Super Bowl XXIII foi um sucesso retumbante. Apesar de algumas reclamações de que o truque das cartas fazia pouco sentido, a mídia noticiosa respondeu favoravelmente aos efeitos 3-D. Isso presumia que o espectador estava com os óculos: como a Coca tinha feito apenas 26 milhões de pares, muitos tinham que dividir ou ficar sem.
Koonin: Não houve tempo para fazer mais. Se tivesse custado dinheiro ao consumidor, sim, eles provavelmente teriam ficado desapontados. Mas se tratava de superar a Pepsi. Foi apenas uma manobra divertida.
Barkla: Foi o início de uma época em que os shows ficaram mais inflados e mais elegantes.
Witkowski: Lembro-me de ser entrevistado depois. Aparentemente, eu estava dançando nas arquibancadas com os dançarinos.
Rosa: Acho que foi um bom show. Foi tão sensacionalista. As pessoas estavam esperando essa coisa de animação 3-D da Pixar. Foi apenas um show do intervalo.
Beindorff: Tivemos um grande aumento nas vendas naquele mês. E isso continuou por algum tempo, embora você não possa atribuir tudo ao Super Bowl. Também tivemos George Michael.
Witkowski: A Coca teve a gentileza de nos enviar fichários de toda a imprensa após o jogo. Acho que valeu $ 60 milhões em promoção. Foi a confirmação de que tivemos sucesso em criar algo sobre o qual as pessoas falariam.
Beindorff: Recebi um telefonema há um ou dois anos dizendo que a Diet Coke finalmente ultrapassou a Pepsi como a bebida número dois. Demorou um pouco.
Rosa: O único com quem você está preocupado é o comissário, e ele [Rozelle] estava feliz.
Witkowski: Jim me disse: “Você vai colher os benefícios disso por anos”. E nós temos. MagicCom tem tido muito sucesso. Agradeço que a NFL apostou no rapaz.
Rosa: O próximo ano foi o 40ºaniversário deAmendoim. Eles se aproximaram de nós e queriam se envolver, e nós gostamos disso.
Gonzalez: Se você fosse escolher um show do intervalo que seria projetado para o efeito 3-D rotacional, não acho que seria algo que exige a precisão e exatidão de um show de mágica.
Rosa: Nós experimentamos. Nós nos arriscamos. Com o Super Bowl, é muito fácil simplesmente dizer não. Lançamos os dados.
LoMedico: Na época, eu morava em Poconos sem cabo e tinha que assistir com orelhas de coelho. A coisa toda foi meio decepcionante.
Barkla: Eu não assisti. Eu não gosto de futebol.
Todas as imagens são cortesia de Dan Witkowski.
